POPCORN!
Eine bewegende Geschichte über einen Jungen und seinen Hund – in englischer Sprache
Peter Kennedy alias PK möchte Euch eine Geschichte erzählen. Die Geschichte seines Hundes, PomPom. Mit der Hilfe seiner Nachbarn, Mr. J. einem Illustrator und Sonja, einer Musikerin und seinem etwas ungeschickten Papa, lädt er uns ein in den Garten der Second Street Nummer 10 einzutreten.
Am 8. Geburtstag bekommt er von seinem Papa das beste Geschenk der Welt – einen Hund! PK und sein Papa nennen ihn Popcorn. Fortan sind PK und Popcorn unzertrennlich. Eines Tages, während PK in der Schule ist, „büchst“ Popcorn aus und wird von einem Auto überfahren.
PK kann den Verlust seines besten Freundes nicht akzeptieren. Seine Sehnsüchte manifestieren sich in nächtlichen Besuchen von PomPom. Jede Nacht rennen und spielen die beiden im Garten zusammen wie immer. Sein Papa macht sich Sorgen um ihn, weiß jedoch nicht, wie er mit ihm darüber reden soll. Wir folgen PK auf seinem Weg bis er es schafft sich von Popcorn zu verabschieden.
Die Cast und Crew sind international. Die englischen Dialoge sind einfach zu folgen. Die Live-projizierten Illustrationen interagieren mit Puppen, Spieler*innen und der Musik. Die Puppen sind direkt für das Stück entwickelt worden mit einem starken Fokus auf Beweglichkeit und körperlichen Ausdrucksmöglichkeiten.
Obwohl „Popcorn!“ sich um Verlust und Trauer dreht, ist die Inszenierung spielerisch und leicht. Das Puppenspiel ist energiegeladen und einfühlsam, die Musik ansteckend und herzlich. Die Illustrationen Bachmanns führen uns durch diese wunderbare und poetische Geschichte eines Jungens und seines Hundes. Wir freuen uns dieses neue Werk mit seiner gezielten visuellen Herangehensweise, zu präsentieren. Wir möchten uns beim Berliner Senat herzlich bedanken, ohne welchem dieses innovative Theaterstück nicht möglich wäre.
Produktionsteam
Spiel:
Rachel Pattison, Richard Krutzsch, Marcela Dias
Musik: Jeanette Hubert
Live-Illustrationen: Jonathan Bachmann
Regie: Nora Raetsch | Rachel Pattison
Choreografie: Timo Radünz
Puppenbau: Rachel Pattison
Bühne & Projektion: Richard Krutzsch
Kostüme: Marion Casuane
Licht: Moritz Mayer, Claudine Castay
Grafik: Jonathan Bachmann
Fotos: Joerg Frank
In Kooperation mit dem Platypus Theater, Berlin
AUF ENGLISCHER SPRACHE
Shows
No Events
Claudine Castay
Claudine Castay ist eine französische Lichtdesignerin. Nach dem sie mehrere Jahre als Regieassistenz in verschiedenen Theatern in Milan gearbeitet hat, entschied sie sich 2007 Light Design an der Accademia di Belle Arti di Macerata in Italien zu studieren. Sie arbeitet in Frankreich, Italien und Deutschland, sowohl im Theater, als auch im Tanz. Seit 2014 lebt Claudine in Berlin, wo sie auch in der Filmproduktion arbeitet.
Jeanette Hubert
Jeanette arbeitet seit 2002 als selbstständige Licht- und Tondesignerin. Zusätzlich arbeitet sie in im Bereich Musik- und Jugendarbeit. Sie hat ein abgeschlossenes Studium von „Musikpädagogik in Sozialer Arbeit“, BA, Hoffbauer Musikakademie. Sie hat sich in Berlin und außerhalb einen Namen als Singer/Songwriter gemacht und steht Live auf der Bühne in diversen Kinder und Jugendtheaterproduktionen in Berlin und Brandenburg.
jeanettehubert.com
Rachel Pattison
Im Alter von 18 Jahren fing Rachel an Puppen zu bauen. Seitdem arbeitet sie mit dieser Kunstform auf unterschiedlichster Art und Weise. Ihr Puppenspielstudium absolvierte sie an der “Hochschule Ernst Busch” in Berlin. 2019 gründete sie zusammen mit Richard Krutzsch das Flying Fox Theater. Geboren in Australien, kombiniert sie gerne den visuelle und fantastischen Theaterstil ihrer Heimat mit der sprachlich-poetischen Welt des deutschen Theaters.
moving-things.be
Richard Krutzsch
Ikarus Preisträger Richard Krutzsch arbeitet als Schauspieler, Puppenspieler und Regisseur. Sein Schauspielstudium absolvierte er an der Michael Tschechow Studio Berlin. Seitdem spielt er in diversen Ensembles, unteranderem, Landestheater Altenburg/Gera und Theater des Westens. Wenn er nicht selber auf der Bühne steht, arbeitet er leidenschaftlich, mit Jugendlichen bei unterschiedlichen Theaterprojekten in ganz Deutschland.
Marcela Dias Pinto
Marcela ist Schauspielerin und Sängerin, Diplom in Musical von der UniRio (Rio de Janeiro, 2010), Enkelin portugiesicher und italienischer Einwanderer, in Rio de Janeiro geboren und aufgewachsen. Sie studierte Schauspiel an der Schauspielschule Teatro Tablado (Rio de Janeiro, 2007-2010) und an der Escola Técnica Estadual de Teatro Martins Pena (2012-2013). Seit 2008 arbeitete sie sowohl im Theater, als auch im Film, in Rio de Janeiro und São Paulo. 2016 ist Marcela nach Berlin gezogen und arbeitet weiterhin als Schauspielerin.
marceladias.net
Jonathan Bachmann
Nora Raetsch
Puppenspielerin, Schauspielerin, Künstlerin, Erzählerin, Maskenbildnerin, Projektleiterin und Regisseurin – Nora Raetsch arbeitet in unzähligen Bereichen der Kulturarbeit. Absolventin der Hochschule für Schauspielkunst „Ernst Busch“, bringt sie mit sich über 20 Jahre Theatererfahrung. Sie arbeitet zur Zeit, u.a., zusammen mit dem Theater Nadi, Offene Kunstverein Potsdam, T-Werk und Red Dog Theater. Aktuelle Beispiele ihres Maskenhandwerks sind bei der Sandmann Ausstellung des Potsdamer Film Museums zu sehen.
Marion Casejuane
Die Französin Marion Casejuane ist ausgebildete Schneiderin und Absolventin im Fachbereich Produktdesign. 2010 kam sie als europäische Freiwillige in den OkeV. Sie assistierte dort bei den Zeichen- und Theaterkursen und ließ sich schließlich dauerhaft in Potsdam nieder. Seitdem arbeitet sie hauptsächlich als Spezialistin für Textilkunst und gibt Kindern und Erwachsenen Kurse und Workshops zu den Themen Nähen, Bühnenkostüme, Textilkreationen, Textildrucke und Siebdruck. Als Vorstandsmitglied des Okev beteiligt sie sich an der Vernetzung internationaler Partnerschaften, um interkulturelle künstlerische Austauschprojekte zu organisieren.
das-naehatelier.de